סרטים שנהרסו בגלל עריכה גרועה

אמנם העריכה עשויה להישמע כמו החלק הפשוט ביותר בהפקת הסרט, אך זה לא יכול להיות רחוק יותר מהאמת. זה לא רק לשים קטעים בציר זמן, זה קובע את כל האופן בו הסרט יתפס. בחדר העריכה כל הטון של הסרט יכול להשתנות בגחמה. צילומים רעים יכולים להיות מכוונים מחדש כאל תמונות טובות בעוד צילומים מעולים, כל הקצב של סצנת מרדף או אפילו שיחה יכולים להשתנות; לוח הצילום של הסרט עשוי לעבור מאפור וקודר לצבעים בהירים ומלאי צבע בלחיצת הכפתור. בקיצור, לעורך - לרוב עובד זה לצד זה עם הבמאי - יש יכולת לעצב מחדש את הסרט כראות עיניהם. עם זאת, כפי שכולנו יודעים, בעוצמה רבה מגיעה אחריות רבה - מקסימום עורכי הסרטים ברשימה זו לא יכלו לעמוד בהם. המשך לקרוא כדי לגלות כ -11 סרטים שזכו למוניטין בלתי הולם בזכות המקרים הקלאסיים של עריכה גרועה.

ליגת הצדק

ה ליגת הצדק הסרט לא העביר את ה- DCEU סביב, כמו שוורנר ברוס קיווה שזה יקרה. במקום זאת, הליגה שקעה בשטח רקוב ב עגבניות רקובות, עם עריכת סליפוד בין התלונות המובילות של המבקרים על הסרט.

עקב זאק סניידר עוזב באמצע ההתפתחות של הסרט וג'וס ווידון לאחר מכן משתלט, ישנם שני צלילים ברורים ליגת הצדק: הריאליזם העגום של סניידר ואופטימיות המחנה של וודון. אמנם אין זה פער טוני שניתן לתקן בקלות, אבל זה היה הדבר שהקיצור הסופי של הסרט היה צריך לעשות עבודה טובה בהרבה. עם יציאתו התיאטרלית, הסרט הוחלף כשיצא כסרט נמוך יותר נוקמים-רוצה להיות בזכות גווניה של גווני DCEU בעבר ואלמנטים מארוול-אסטיים קלים יותר, שאף אחד מהם לא שיחק היטב בזכות קטעים שהכניסו בדיחות ומביכות בדיחות ורגעים רציניים ללא שום קצב.

גרוע מכך, העריכה המקרית הביאה לניתוק אקספוזיציה חשובה מהסרט על מנת שהאולפן ישיג את הרצוי שלו זמן ריצה של שעתיים. כיוון שכך, סצינות שלמות הובאו כגבולות חסרות תכלית בשל היותן בלתי מובנות. א דוגמה מושלמת מזה זה כל רצף אטלנטיס, שמערוך בצורה כזו שאף דמות מלבד Steppenwolf לא מקבלת אפילו בדל מוטיבציה ברורה של אופי.

אלה כמה מהסיבות הגדולות ביותר שהמעריצים היו (והם) בעתירה קטע זאק סניידר גרידא מהסרט. למרבה הצער, אפילו גרסה שמועה זו ככל הנראה לא תוכל לתקן ליגת הצדקזה פגם העריכה הגדול ביותר- סופרמן משופם באופן מוזר. הפיתרון להסרת שפמו של השחקן הנרי קאוויל, שהיה קיים רק כשחזר לצילומים מחדש, הותקף באגרוף. האפשרויות שנראו היו לערוך את כל ההופעות שצולמו בעבר מהגמר או להוסיף זקן בכדי לגרום לו להיראות מבולבל עם שובו - אפשרויות שהיו ככל הנראה בלתי נסבלות. אולי העריכה אינה הדבר היחיד להאשים במפלס זה.

באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק

באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק נותר אחד המקרים הפרופיליים ביותר של עריכה גרועה שקיבלה את קבלת הסרט, כאשר הנושאים הגדולים ביותר שלו רואים קומץ החלטות עריכה מרכזיות.

הבעיה הראשונה הייתה לוח הצבעים שלה. בעריכה, סרטים עוברים את תהליך הדירוג הצבעי, בו ניתן לצלם קטעים צבעוניים ובהירים או כהים ומונוכרום כמו שהבמאי חפץ. זה היה הדגל האדום מספר 1 עבור הרבה מעריצים: עוד מבט חסר צבע, עצוב, רווי, לסרט סופרמן. כ איש הפלדההמשך, זה בהחלט לא הקרין באופן אסתטי את התגלמות התקווה האיקונית של הדמות.

נקודת המחלוקת השנייה העיקרית שיש לרוב האנשים עם הסרט הייתה זמן הריצה שלו. כשהוא נמשך כשעתיים וחצי, הסרט היה בו זמנית ארוך וקצר מדי. זה היה קצר מדי במובן זה שהיה הרבה תערוכות חשובות נשאר על רצפת חדר החיתוךוהשאיר את הקהל להרגיש שמוטיבציות של דמויות מסוימות לא היו מפותחות. יחד עם זאת, הרוב הסכימו כי בסרט יש הרבה שומן שיכול היה להיות נחתך.

ואילו האחים וורנר שיחררו חתך במאי ארוך עוד יותר כן הקל חלק מבעיות המוטיבציה של חור העלילה והדמות שנמצאו בגרסה התיאטרלית של הסרט, הסרט נותר פרשה גרגרית שנרחבה לא הצליחה לרצות את ההמונים, בחלק לא קטן בגלל עריכתו.

חייזרים: ברית

חייזרים: ברית יכול היה להיות סרט אימה טוב, אלמלא עריכתו המוטעית. הסרט מוסיף רצפי אקספוזיציה ארוכים, לכאורה באופן אקראי, כך שסצינות שנבנו כדי לספק הקשר באופן אירוני בסופו של דבר מבלבלות את הסיפור. גרוע מכך, ברגעי האימה של הסרט נותרו כל כך הרבה הצללות מיותרות עד שדווקא כל דבר מפחיד אכן מתפוצץ, הקהל מודע למה שעומד לקרות שלוש דקות מוקדם מדי.

הבריתות צער עריכה לא מפסיק שם. בין כל זוג סצינות מכובדות יש שתי דקות של צילומי נוף או אינטראקציות דמות כלשהן המשטחות את הטון של הסרט כולו. לדוגמה, יש שיחה ממושכת בין שני אנדרואידים שבהם האחד מלמד את השני כיצד לנגן על מקליט, כשהאנדרואיד המורה אומר 'אני אעשה את האצבעות.' מצחקק הצידה, שחשב שיעור מוסיקה באמצע חייזר הסרט ראוי לעשות את הגזרה הסופית? הדיאלוג והאופי המטופש של סשן קשרים אנדרואיד הומוארוטי הם שהופכים את הסצינה להרסנית כל כך לסרט שיכול היה להיות הרבה יותר מפחיד ולו בגלל העריכה החלשה שלו.

איש השלג

איש השלג היה סרט שנתפס במצב מצער ממש מחוץ לשער מאז,לפי הבמאי תומס אלפרדסון, הוא וצוות ההפקה שלו אפילו לא הצליחו לירות בכל העניין לפני שעברו לפוסט-ייצור. מדובר בפרויקטים מטרידים כמו אלה שבהם העריכה הופכת לפן המכונן של הסרט, ולעתים קרובות הופכת להיות הדרך היחידה לתקן סרט בעיה - במיוחד ברגע שתקציב הצילום נעלם והצוות לא עבר זמן. העורכים של איש השלג היה צריך להחליק מעל הנתחים החסרים בחדר החיתוך ולהרכיב נרטיב קוהרנטי וזורם עם מה שהיה בידם - דבר שלכאורה לא קרה בהתחשב בזה קבלת הפנים של הסרט.

אם לא ניחשתם את זה כבר, איש השלגהעריכה היא קצת בלגן. מעבר ליצירת אי-עקביות טונאלית לאורך כל הדרך, החיתוך הרעוע חושף בגלוי את היסטוריית ההפקה הסיוטית של הסרט, מתנפץ מצילום לצילום בצורה כל כך ספורדית, עד שאפשר לומר למעשה שלא היו מספיק קטעים לעבוד איתם. ובכל זאת היה זה זמן ריצה שהציב כמה מבקרים לישון.

חוליית ההתאבדות

סליחה מעריצי DC (ו- DCEU), אבל הנה אנו הולכים שוב:חוליית ההתאבדות היא הדוגמה הנדירה לאולפן המפרסם באופן פומבי סרט כדבר אחד, נבהל, ואז לעצב מחדש לחלוטין את אותו הסרט בתוך כל בליץ שיווקי אחד. ניתן להוכיח זאת מההבדלים המטורפים בין הסרטים טריילר ראשון ו טריילר שני. זה שיפוץ מוחלט זה של הטון של הסרט שתרם להרבה ביקורות שליליות, עם ה קונצנזוס כללי להיות זה באחים וורנר. ' בחיפזון לעצב מחדש את הסרט בסגנון יותר חשמלי, פועם, החברה יצרה מוצר מבולבל שירק על חזונו המקורי של הבמאי דייויד אייר.

האחים וורנר עשו יותר מאשר סתם לבלבל את הטון של הסרט על ידי ניצול כוח העריכה מאייר וצוותו, גם המנהלים גזרו הרבה של הג'וקר של ג'ארד לטו, כפי שניתן לראות בשלל צילומי הטריילר שמעולם לא הפכו את הסרט לסרט המלא, כמו ידוע לשמצה קליפ שריפה / רימון עשן.

כל זה גורם לתהות מה היה יכול להיות שאייר הצליח לשחרר את העריכה המקורית שלו.

כלב אכל כלב

כלב אכל כלב הוא סרט על שלושה מסעות משותפים של סוציופתים לחטוף תינוק, להרוויח קצת כסף כופר ולפרוע לבוס האספסוף. נשמע מטורף, נכון? ובכן, זה היה אלמלא האובססיה של הסרט לסטות מההנחה שלו. בכיכובם של מאזיני A כמו ניק קייג 'ווילאם דפו, הסרט יכול היה להיות נוק-אאוט אם הוא שמר על קצב צמוד, מונע עלילה, המשלים את הופעות השחקנים שלו. למרבה הצער, העריכה הלא-מדויקת של הסרט מעולם לא מכוונת את הכישרון שלו לעבר הנרטיב המרכזי כלב אכל כלב להרגיש מייגע ומושך במיוחד.

לדוגמה, רצף הפתיחה של הסרט הוא רק משיק גדול אחד המונע על קוקאין עבור דפו, ממשיך זמן רב לאחר שהוא שימש את תפקידו להציג את הדמות שלו. האם זה סוג של בידור? בטוח. עם זאת בשום אופן זה לא עוזר לקדם את העלילה הראשית. ואז, לא חמש דקות אחר כך, דמותו של קייג 'מוצגת באמצעות סצנת מועדונים שמתפקדת בעיקר כהומאז' לסרט נואר. שוב, בקושי יש רלוונטיות עלילתית לסצינה הזו; זה רק תירוץ עבור הבמאי לצבוע את המסך מונוכרום ולנגן ג'אז פשע חלק. בעוד שהבימוי והסינמטוגרפיה של שתי הסצנות האלו ושל אחרים הן מרשימות, תכלילים חסרי טעם כמו אלה הם שמייצרים זמן ריצה של שעה ושלוש דקות לא מוצדק, וזה עדות לעריכה גרועה שהסרט מרגיש הרבה יותר זמן מזה.

רובוטריקים: עידן ההכחדה

בסרט שכותרתו רובוטריקים, זיכיון שידוע כידוע על רובוטים ענקיים שהופכים אגרופים זה לזה, אין שום סיבה שרוב זמן המסך יעבור לצוות אנושי. עובדה זו נכונה כפליים כאשר שניים מהמבצעים האנושיים האמורים מרוויחים מועמדויות ראזי.

תסלחו לכם ששכחתם שאופטימוס פריים אפילו נמצא רובוטריקים: עידן ההכחדה; עריכת הסרט מפילה את הכדור לחלוטין ומתייחסת לחייזרים הטייטלריים שלו כעלילת משנה. כשהוא נפתח כשעתיים וארבעים וחמש דקות מתיש, הסרט הזה בוחר לתעדף רצפים מביכים ממש, כמו למשל חוקי רומיאו ויוליה מתלוננים. בסצנה, דמותו של מארק וולברג מגרדת את החבר של בתו; הבאו משקיע דקה שלמה בניסיון להסביר את מערכת היחסים הקטינה עם הבת, ככל הנראה, בת 17, והצדיק זאת באמצעות חוקי הסכמה בטקסס. לרצף הנ'ל אין שום מקום בסרט זה. עם זאת הוא נותר בקיצור הסופי, יחד עם דיאלוג קשרים מביך אחר בין צוות ההופעה החי, עם כמעט לא מספיק זמן להתמקד ברובוטריקים ולא לדחוף את העלילה קדימה.

אפשר רק לקוות שיש מציאות חלופית בה עורכי הסרט הזה החליטו שהדינובים המפורסמים בכבדות קיבלו זמן מסך רב יותר מאב ובת שדנו ב התאמת מכנסיים קצרים.

אלות מצרים

אלות מצרים נראה שיש לו את כל ההישגויות של פליק פופקורן נהדר: שחקנים מהשורה הראשונה, תפאורה היסטורית מהנה ושפע של אקשן מהשורה הראשונה. ובכל זאת, כשהסרט יצא, הוא הגיע מבוטל לחלוטין. אל תחשוב שזה היה מופע של זלזול לא ראוי, הסרט היה ראוי לקבלתו התהומית, ולו לא מעבר לעריכתו המדהימה.

הנה דוגמא עיקרית: בשלב מוקדם של הסרט, שני המובילים צריכים לברוח מאזור מסוכן באמצעות מרכבה. אז הם קופצים פנימה, ו - באם - הם פתאום מחוץ לגבולות האזור, בריאים ושלמים. יש הצטברות ורזולוציה, אבל הכניסה בפועל - רמה מסוימת של קונפליקט מרגש - במה שאמורה להיות ארוחה קולנועית בת שלוש מנות, חסרה לחלוטין. זה קורה לאורך הסרט. אם לצוות ההפקה לא היה כסף או זמן לצלם כמה סצינות פעולה, מדוע לעזוב את ההתקנות וההחלטות שלהם? או אם הם עשה האם צילומי הקלעים, מדוע לחתוך אותם? כך או כך, כמה החלטות עריכה גרועות מאוד נכים לחלוטין אלות מצרים.

פנטסטי 4 (2015)

אין דרך קלה לומר זאת: 4 פנטסטיאיטרציה לשנת 2015 הייתה כישלון באופן קריטי ו כלכלית. בעוד שבסרט היו הרבה נקודות מוארות ורעיונות ניסיוניים ובידוריים ספורטיביים, הביצוע הכולל שלו נשחט על ידי אידיאולוגיית עריכה מתפוצצת שהעניקה מעצמות על גיבורי העל הטייטליים באמצע הסרט. המנטליות הפורחת המאוחרת ההיא הביאה לכך שהסרט הושלך רק עם גיבור-על עיקרי אחד: קטטה של ​​קרוב-רבעים שמתחפשת ל'גמר ', שהוא יותר מאשר מעט הסערה לסרט שמתרכז סביב קבוצת גיבורי-על עם כוחות שערורייתיים ידועים בלחימה באויבים עולמיים אחרים.

אם אותו פו-פס מסיבי בעריכה נשמע לך כמו פורץ עסקות, פשוט דע שהבמאי עצמו מסכים. ג'וש טרנק אמר, אמר הבמאי, את קטע האולפן בטוויטר בטרם הוציא הסרט אפילו. בתוך ה ציוץ שנמחק כעת, הוא אמר 'לפני שנה הייתה לי גרסה פנטסטית לזה. וזה היה מקבל ביקורות נהדרות. סביר להניח שלעולם לא תראה את זה. עם זאת זו המציאות. '

לאחר קבלת עבודות במחקר שמועות כי פוקס נעל את טרנק מחדר העריכה, וכן עיין את כל ה מדה מהנגררים ש לעולם לא השיג עם השחרור התיאטרלי, אפשר רק להניח שמנהלי האולפנים די התעסקו בחזונו של הבמאי. בהתחשב במה שקיבלנו, נשמע ששינויי העריכה המהותיים האלה בסופו של דבר היו לרעה.

נלקח 3

נלקח 3 הוא מקרה קשה של מוות כתוצאה מאלף חתכים קולנועיים. הוא מופיע במהירות שכל סרט אחר היה מפעיל אם תלחץ בטעות על כפתור ההרצה קדימה מספר פעמים ברציפות. אם תמצמץ, יש סיכוי יוצא מן הכלל שהסרט כבר קנה בסצנה אחרת לחלוטין. למרבה הצער, בעוד סרטים מסוימים בוחרים במהירות זו כחלק מהבחירה הסגנונית הרחבה יותר, נלקח 3 משתמש בזה מכיוון שמי שהיה אחראי על עריכת החיתוך התיאטרלי פשוט לא עשה עבודה טובה במיוחד.

במקרה העניין: יש רצף של שש שניות שם ליאם ניסן מקפץ גדר. תוך שש שניות אלה, נלקח 3 מעסיק חמש עשרה צילומים ייחודיים כדי להראות את ניסון שעושה את הקפיצה. רק כדי לחזור ולהדגיש, זה יותר מתריסר חתכים בערך באותה תקופה שלקח לקח לך לקרוא את המשפט הזה. זה הקצב של כל הסרט. במקרה הגרוע, זה מתכון לחולי תנועה ומיגרנות. במקרה הטוב, מדובר בסגנון עריכה מפורק מאוד שמקשה לעקוב אחר כמעט כל המידע על המסך.

מלחמת הכוכבים: פרק 2 - התקפת המשובטים

כמו שאמר פעם ג'די חכם, 'אני שונא עריכה גרועה. זה גס ומחוספס ומעצבן וזה מגיע לכל מקום. ' החוכמה הזו לא נמצאה בשום מקום במהלך העריכה של התקפת המשובטים, השני מלחמת הכוכבים סרט פריקוול. בעוד שהסרט עצמו התמודד עם הרבה אלמנטים ראויים לציון, כמו סיפור מעורר דמיון, עיצוב עולמי מרשים וכמה (בזמנו) אפקטים מיוחדים חדישים, הדבר היחיד שהיה חסר לו היה עריכה חדה.

הרבה יותר מדי התקפת המשובטים'זמן ריצה של עשרים ושתיים דקות של שעתיים מתמקד בעלילות משנה רומנטיות ופוליטיות בלתי מבושלות - נרטיבים צדדיים שניתן היה לקצץ בלי להשפיע על הסיפור הכללי של הסרט. לדוגמה, לדמויות הראשיות אנאקין ופאדמה יש סצנות שלמות הכוללות התהפכות באחו ופלירטוט זה עם זה, מפציצות שורות של דיאלוג קדימה ואחורה שאינן רק מיותרות אלא ממש מעוררות השראה. איכות הסרט הייתה יכולה לעלות רק אם הרצפים הארוכים הללו היו נכרתים לעיקרי היסוד שלהם, ומעניקים לזוג המאושר מספיק זמן למסך להדהד עם הקהל, אך לא עד כדי כך שהם הגזימו בברכה. ניתן ליישם את אותה סנטימנט על ההסחות הפוליטיות של הסרט הזה.

למרבה המזל, מעריץ ראה שהסרט הזה נהרס בגלל עריכתו והפיק את שלו רזה יותר, ערוך בינוני מהפרקואל השני, והוכיח כי סרט טוב הוחבא בתוכו התקפת המשובטים כל הזמן.