איזה סרט לראות?
 

דברים שרק מבוגרים מבחינים בהם בסרט המצויר של צבי הנינג'ה Teenage Mutant

על ידי זיאה גרייס/1 במרץ, 2018 8:49 בבוקר EDT/עודכן: 16 ביולי, 2019 10:23 בבוקר EDT

צבי הנינג'ה הפכה לתופעת מולטימדיה על ידי שילוב של ארבעה דברים שילדים אוהבים: מוטנטים, נינג'ות, בני נוער וצבים. ובכן, אולי 'צבים' זה קטע, אבל אי אפשר להתווכח נגד הצלחת הקונספט הגבוה: לאונרדו, מיכאלאנג'לו, רפאל ודונטלו הפכו לשמות ביתיים - ולא רק בגלל עמיתיהם לאמן הרנסאנס. נוצר במקור על ידי קווין איסטמן ופיטר ליירד כקומיקס פרודיה שחור-לבן של טרופי גיבורי העל הפופולריים, צבי הנינג'ה Teenage Mutant הותאמו לכל דבר, החל ממשחקי וידיאו ומערכות לגו לסרטים וסרטים מצוירים.



בעוד שחלק הארי של הקרדיט לדמויות החוצה במפתיע צריך כמובן ללכת לאיסטמן ולירד, סדרות הטלוויזיה הראשונות שלהם - ששודרו בסינדיקציה בין השנים 1987-1996 - סללו גם את דרכן של דורות של ילדים לצרוח 'קאוובונגה!' ולהתווכח מי צריך להיות רפאל ומי שתקוע להיות לאונרדו. ובכל זאת, כשחוזרים לצפות בסדרת האנימציה המקורית, יש המון פרטים ביזאריים שטסו מעל לראשינו כילדים. להלן הדברים שרק מבוגרים יבחינו בהםצבי הנינג'ה קריקטורה.



מגרסה, אדון הגריסה?

כל גיבור גדול זקוק לנבל נהדר, והצבים צריכים להתמודד עם המגרסה הבלתי נדלית. חלק רופא דום, חלק קינגפין, המגרסה היא מוח מוח רשע מיומן בלחימה כמו שהוא מתמודד.

אולם אפילו המוניטין שלו לא מתקרב לתרץ את שמו המגוחך. אפילו בעולם שבו הצבים יכולים להיות שנינג'ות ונקראים על שם אמני רנסנס מפורסמים, קריאת נבל על שם כלי המטבח הכי פחות מאיים היא בחירה מוזרה. כל נבל מצויר נועד לנצח לצפות בחוסר אונים כשכל התוכניות שלו מסולקות לתמיד על ידי החבר'ה הטובים - זה מה שהופך אותם לנבלים מצוירים, אחרי הכל - אבל עם כל כך מפוכח מטופש, זה בחור רע אחד שבאמת הציב לעצמו חיים של כישלון משפיל במיוחד. ייתכן שהדבר המוזר ביותר במגרסר הוא שיש לו שם אמיתי ויפה להפליא (אורוקו סאקי) שהוא יכול להשתמש בו במקום האלטר-אגו המגוחך שלו.

תקנים ושיטות שידור אושרו

קריקטורות פעולה חייבות לרכוב על קו דק בין הצגת סצנות הקרב המגניבות שהמעריצים רוצים, תוך שמירה על הכל פחות או יותר ידידותי לילדים בעיני Broadcast Standards & Practices. BS&P, כידוע, היא מחלקה בכל רשת טלוויזיה המוטלת עליה להבטיח שתכנים עומדים בסטנדרטים הגדולים שלהם. במקרה של צבי הנינג'ה, זה יצר קצת מלפפון חמוץ עבור היוצרים: גם רפאל וגם לאונרדו משתמשים בכלי דקירה, מה שאומר שסצנות קרב המציגות את שתי הדמויות הללו יצטרכו להתרחק מהשימוש בנשק החתימה שלהם על יריביהם.



פיתרון אלגנטי היה לשמור על עיצובי הדמות של חייל הרגליים שלארד ואיסטמן יצרו, אך להחליף את הנינג'ות עצמן ברובוטי הנינג'ה. על ידי קביעה מחודשת שהצבים מרסקים רובוטים ולא פורסים אנשים לשניים, הצליחה הקריקטורה להישאר מדויקת באופן מפתיע לפעולת הנינג'ה שהוצגה בקומיקס.

ההשראות הברורות של קייסי ג'ונס

צבי הנינג'ה התחיל כפרודיה די בוטה (מעריצי עיניים נשרים אפילו שמו לב שהנוזל הרעיל שנשפך על הצבים בקומיקס מגיע מאותו משאית שפגעה בדרדוויל) והרבה מאד מושגי הדמות והעיצובים משקפים את תחילתו הצנועה. ובכל זאת, יש קו דק בין פרודיה לפיגוע בוטה, וקייסי ג'ונס מזנק מעליו כמו רץ חזרה לאזור הקצה. חבר הצבים הוותיק משלב את לוגו הגולגולת ואת האלימות האובססיבית של Punisher של מארוול עם האלימות ההרסנית ההייטקית של כלב הבר של DC לדמות שלא ממש יכולה להימלט מהצל של אף השפעה.

הדמיון של הדמויות אף שיחק לצחוק כשסטיבן אמל גילם את קייסי ג'ונס צבי הנינג'ה המתבגרים: מתוך הצלליםלוקח הפסקה מתפקידו בכיכובו חץ איזה בדיוק הציג כלב פראי. ובכל זאת, בסופו של יום, יש קסם שאי אפשר להכחיש בפני בחור ששונא פשע עד כדי כך שהוא מוכן להשתמש בכל כלי הנשק שכרטיס החברות ביג 5 לספורטאים יכולים לקנות.



אימת הגוף שופעת

ככל שסטנדרטים ושיטות שידור התבוננו באלימות בתכנית, נראה היה שהם מתגעגעים עד כמה מסעיהם של הדמויות השונות עלולות להפוך.

נראה כי הקריקטורה נהנתה ממוטציות תמידיות צבי הנינג'ה' דמויות אנושיות, עם הפיכתו המבעיתה של בקסטר סטוקמן לאיש-פליי-מן המדורג בקלות בין הגרועות ביותר. אפילו מעבר לטרנספורמציה של גולדבלום של סטוקמן, היו עשרות מוטציות והטרנספורמציות והם כמעט תמיד ליוו על ידי הזוועה המטומטמת של האדם בגלל מה שהפך גופם האנושי לשעבר. אפילו הדמות הראשית אפריל אוניל נאלצה לסבול בשלוש מוטציות ברורות במהלך הסדרה (למרבה המזל כולם התהפכו בסופו של דבר).

אימת גוף מושרשת עמוק היא נושא מסובך לסרט מצויר של יום שבת בבוקר, וזה בלי להתחשב בדיסמורפיה של הגוף של הצבים עצמם - אחרי הכל, אנחנו מדברים על צבים הומנואים שהם גם בני נוער. מדברים על תקופת הורמונים גסים.



דמויות מסולדות

למרות הדגש הכבד של המופע על מוטציות, חייזרים ורובוטים, צבי הנינג'ה היה בסגל עמוק של דמויות אנושיות. לרוע המזל, הם היו לבנים כמעט לגמרי - נוהג הרחקה שנראה גרוע עוד יותר כשמבינים שגם בקסטר סטוקמן וגם אפריל אוניל היו סידים לעיבוד הקומיקס. במקרה של סטוקמן, תיאוריה רווחת הוא שיחסי הנחות של הדמות עם שרדר היו נראים גזעניים אילו הדמות נותרה שחורה. כשמה כן, אין כמעט דמויות שחורות לאורך כמעט תריסר עונות ונראות קצת יותר גזעניות.

במקרה של אפריל, זה קצת יותר מורכב. איסטמן ולירד לא הסכימו על האתניות המקורית של אפריל; איסטמן צייר אותה בתור א אישה מעורבת-גזע (מבוסס באופן ויזואלי על חברתו דאז, אפריל פישר), בעוד שלירד אמרה שהיא תמיד נועדה להיות ג'ינג'ית קווקזית. בעוד שהתקליט לא ממש ברור אם הדמות סידקה טכנית עבור הסרט המצויר, אפריל בהיותה אישה לבנה, פירושה שכמעט ולא היו דמויות צבעוניות בכל המופע (כן, טכנית בופופ היה שחור, אבל הוא בילה כמעט כל המופע מופעל כמוטנט, כך שהוא לא באמת נחשב).



לויס ליין בסרבל צהוב

אם כבר מדברים על אפריל אוניל, זה יכול להיות מרשים כשאתה צופה מחדש צבי הנינג'ה בבגרותה עד כמה בוטה דמותה מסתכמת במעט יותר מלויס ליין עם ארון בגדים שימושי יותר וצבע שיער שונה. שניהם באותו תחום קריירה ושניהם בעלי אותו סוג אישיות בסיסי: עיתונאים שרצונם העמוק לחשוף סיפור לעתים קרובות מסבך אותם בצרות, המחייבים הצלות גיבורי על. בסופו של דבר, נראה שההבדל הגדול ביניהם הוא שלויס מתחילה להתלבש בזמן שאפריל תקועה לנצח בסרבל צהוב. ובכן, זה והבחירה שלהם בחברים של גיבורי על - לויס ליין בהחלט קיבלה את הסוף הטוב יותר של העסקה ההיא, נסקה לאורך השמים עם סופרכתב קנזס המהמם שהתגלה כסופרמן מילולי, ואילו אפריל נאלץ שוב ושוב להדוף את חיבתן של מוטציות - ועמיתים לעבודה עם התנהגויות גרועות עוד יותר מאשר מוטציות.

רנסנס של צב

שמותיהם של הצבים הפכו לאייקוניים כמו כלי הנשק החתימים שהם מחזיקים, אך המשמעות העמוקה יותר מאחוריהם היא למעשה די רדודה. הצבים נקראים על שם אמני הרנסנס החביבים על ספלינטר (ובמטא-טקסטואלית, על שם אמני הרנסנס האהובים על איסטמן ולירד), אך השמות עצמם לא משקפים אף אחד מאישיותם של הצבים. מיכלאנג'לו, צייר הרנסאנס, היה ידוע בקפלה הסיסטינית והיה, ללא ספק, אחד מגדולי האמנים בכל הזמנים. מיכלאנג'לו צב הנינג'ה ידוע בהיותו חבור למסיבה.

אלא אם כן פספסנו פרק של TMZ המתמקד בציירי הרנסאנס, באמת שאין קשר בין צב לאמן, אז מדוע הם נקראים בצורה כל כך ספציפית? אפילו מעבר לזה, אם הייתם קוראים לארבעת הציירים הגדולים ביותר של הרנסאנס, בוטיצ’לי היה אפשר לטעון את דונטלו. בוטיצ'לי, ככלות הכל, היה ידוע ב-לידת ונוס, המגדירה את התפיסה הפופולרית של אמנות הרנסנס עד ימינו. דונטלו היה ידוע הרבה יותר בזכות היותו פסל, ולא צייר כמו בני דורו בשם צב.

העונות האחרונות מחשיך באמת

ואילו המקורצבי הנינג'ה סדרת אנימציה ידועה בכך שהיא ידידותית למדי לילדים, העונות האחרונות היו כהות עד שכמעט נראו כמו מופע אחר לגמרי. מלבד הנבל החדש לורד דרג, הצבים מצאו את עצמם מוטים לצורות חדשות, בניין ערוץ 6 מפוצץ, והשמיים ממש הופכים לאדומים - פרט שהביא את המעריצים להתייחס לשלוש העונות האחרונות של המופע כ'אדום '. עונות השמיים.

הציר של התוכנית לפרקים כהים יותר ונבל בעל מראה זר יותר קלאסי נראה כמו גמביט להתחרות איתו פאוור ריינג'רס, שהחלה לשאוף את בסיס האוהדים הצעיר TMNT - או לפחות זה היה הסבר על המעריצים לשינויים. בלי קשר, היא לא הצליחה להתגבר על הדירוגים המצטמצמים שלה, והתוכנית הסתיימה בעונה 10 עם טון של מיילים שהורחקו מהתעלולים הקלים יחסית של עונה ראשונה, פרק ראשון.

אוסאגי יוג'ימבו

לצבים היו הרבה בעלי ברית - אנושיים, מוטנטים ורובוטים כאחד. עם זאת, אחד מהזכורים ביותר היה ארנב הסמוראים מיאמוטו אוסאגי - או כפי שהסרט המצויר התייחס אליו, אוסאגי יוג'ימבו. כפי שאוהדי חובבי הקומיקס הם ללא ספק כבר מודעים, אוסאגי הוא למעשה ההובלה של קומיקס אהוב אחר, ארוך-שחור-לבן על קומיקס על בעלי חיים אנתרופומורפיים, שכותרתם - ניחשתם נכון -אוסאגי יוג'ימבו.

החפיפה התימטית המסיבית - או החוב היצירתי, איך שלא תרצו לקרוא לזה - בין אוסאגי יוג'ימבו ו צבי הנינג'ה ברור ממבט ראשון. לזכותם ייאמר, הצבים לא התביישו לאמץ את הדמיון בין שני היקומים; למעשה, הדמויות עברו קרוסאוב כמעט בכל TMNT איטרציה מאז ההתחלה. בסרט המצויר, אוסאגי מופיע בשני פרקים - 'אוסאגי יוג'ימבו' ו'אוסאגי חוזר הביתה '- שמציג אותו מבקר בממד הצבים והסתבך בחיג'ינקס סמוראי עם שרדר.

מה זאת אהבה?

אפשר בהחלט לסלוח לאדם על כך שהוא מניח שתכנית אנימציה ידידותית לילדים, שמציעה כל כך הרבה חייזרים ומוטנטים, עלולה להבין את ההתרחשות מהזיווגים הרומנטיים. מכל סיבה שהיא,צבי הנינג'ה הלך בכיוון ההפוך, והציע לצופים סיפורים שהיו ארוזים עד אפס מקום בכמויות מלאות מבולגנות של ריסוקים בין-אישיים.

למיכאלאנג'לו היה פלירטוט עם קאלה, ילדה נוטרינו מממד X. לאונרדו ולוטוס התמודדו עם שוב ושוב, נטען רומנטית. הליבידו של אירמה, בינתיים, היה כל כך חסר מטרה שהוא נוגן בדרך כלל כמו איסור פרסום רץ. האם הכל קצת מוזר מכדי לחשוב עליו בזמן הצפייהצבי הנינג'הבתור מבוגר? בהחלט. אבל מצד שני, יש גם משהו כמעט בריא באיך הפתיחות הרומנטית של כל הדמויות בתכנית יכולה להיות כלפי מוטנטים וחייזרים. ובכל זאת, עדיף שלא לחשוב על הפרטים הספציפיים יותר מדי זמן.

רק ילדי שנות ה -90 יזכרו מלכי ביוב

בטח היה משהו במים (או בביוב) בשנות ה -90 של המאה הקודמת, כי נראה כי אנימטורים נצמדים לארכיטיפ אופי ספציפי באופן מוזר: אדם חולה נפש שברח לביוב כדי להכריז על עצמו כעל מלך החולדות ו הזוהמה. וריאציות לדמות זו מופיעות בשתיהן צבי הנינג'ה כמו עכברוש קינג ובתוך היי ארנולד כמו ביוב קינגוההבדלים בין האישיות ביניהם הם למעשה אפסיים. שתיהן אינן בהכרח רעות, אלא רק נשמות מוטעות שהחליטו להקים בית בתוך מערכת הפסולת של העיר העשירה עד שהם יתעמתו עם גיבורי ההצגות בהתאמה.

אמנם קל להניח שהכותבים של היי ארנולד קיבלו השראה על ידי מלך החולדות ב- TMNT, אולי שנות ה -90 היו פשוט מלאות עצירות מגורים בביוב. היי, זה הגיוני יותר מתנינים החיים במערכת הביוב בניו יורק, וזה באמת קרה!

צ'אק לורה כתב את שיר הנושא

אם יש דבר אחד שכל מעריץ צבי הנינג'ה יודע ואוהב, זה שיר הנושא. זהו מנגינה קליטת בלתי פוסק, המופעלת על קרדיט פתיחה צבעוני המציגה אנימציה נהדרת תוך הדגשה לירית של אישיותם של הצבים בתכנית חרוז מטופשת אך כיפית: 'ספלינט לימד אותם להיות בני ננג'ה / ליאונרדו מוביל, דונטלו עושה מכונות / רפאל מגניב אבל גס רוח / מיכלאנג'לו הוא אחי מסיבה! ' במילים פשוטות, השיר הוא להיט.

הנוראיות שלצבי הנינג'השיר הנושא של הקריקטורה באמת לא אמור להפתיע אף אחד, בהתחשב במי שכתב אותו יחד (יחד עם דניס בראון): להיט מוכר צ'אק לורה, היוצר של שני גברים וחצי ו המפץ הגדול. ואף על פי שמאז עבר הצלחה מסיבית כמלך סיטקום, לורה עדיין גאה באורך החיים של השיר הישן שלו. 'כתבנו את זה אחר הצהריים והקלטנו אותו בערב,' הוא התפלא אחר כך. 'וזה עדיין חי! כמה מגניב זה?'